最近很懒，所以就追了《爱、死亡、机器人》第三季。每集几分钟，可以一口气刷9集，速度非常快，你们看过吗？
这季9集内容结合暗黑风格、赛博朋克、惊悚悬疑、瑰丽奇观等多元素，从发掘远古邪恶生物到搞笑。
里面最高潮，目前大家议论最大而且最有记忆点的是最后一集《吉巴罗》，主要内容是“水妖”通过歌声魔法引诱男人走向灭亡，看到这你会以为它要表现男女情，美色终极一方被吸引毁灭。
但她的魔法对聋骑士吉巴罗无效... 以声蛊人的水妖跳起索命舞蹈，却遇上一名聋骑士，两人命运就此交缠。
当你以为真爱降临，聋骑士吉巴罗勾起了财富的欲望。水妖浑身财宝被剥离身体，鲜血染满整条河。聋骑士吉巴罗并非特别，也是凡人，无尽的欲望，最后也沉沦水里死亡。整部片子不但构图人物好看，在情结上面也因人而异会有不同角度的解读。
整部剧我就不再剧透了，每个人看的感受不同，看片前不建议大家看影评。看时有什么感悟都是生活的影子，这些年来像这种结合科技，光怪陆离，末日未来主义都能叫赛博朋克吧，同时也呼应着2022到2023的服装流行趋势，我把他们归到了以下几大类聊聊服装流行。
未来超现实主义
第一个是未来超现实主义。没有人知道未来是什么样子的，我们迷恋科幻片给我们呈现了一个全新的世界，它可能是未来具有当下影子，也有可能完全架空。这种题材在电影里火，在秀场流行里更火。
【Louis Vuitton】
2023早春
Louis Vuitton 2023早春女装秀就有未来主义感，首先它的选址就非常有意思，在萨尔克生物研究所广场举办。
顶级时装设计师常常从建筑中获取灵感，通过技术、材料和结构的语言转化到他们的T台作品中，这季就是这样。
悬崖落日
建筑上市最朴实的混凝土两边围合，唯一的开口正对太平洋，日落时分的光线从一旁倾泻，模特们鱼贯而入款款登台，加上服装大量的金属色、廓形宫廷元素和未来女战士头套等，古典又科幻，冲击的反差感呈现出过去与未来的交融。
阳光、海岸、余晖、音乐，整个色调都会让你想到一部片子：《沙丘》。
Louis Vuitton 2023早春秀场
电影《沙丘》
电影里哈克南人离开
再聊下萨尔克生物研究所广场，可能大家会更有未来主义的感触。这个建筑摒弃的所有的植物，以对称的结构为中心，展示了纯净的混凝土，所以才有那太阳光从地平线，以及无尽平静的大海，就像一个未来世界。
萨尔克生物研究所
再配上盔甲式金色各种材质的服装流苏铠甲，这未来科技感就手到擒来。
【LOEWE】
2022秋冬
有这种未来感或者架空成新世界的秀还有Loewe 2022秋冬这场，感觉就是反逻辑的超现实世界。
各种物质材质粗俗的互相触碰架构出一个新的世界。
物种的生活方式，是从多种材料诱发触觉的反应，所以服装是人的肉体，而头部或者各种器官都是外在物种，完全是对人类以及其他物种的新探索。
这个感觉跟《爱死机3-梅森的老鼠》这集有点像，未来世界可能会被老鼠占领，也可能是人类真实的帮助了老鼠。这也真的是动漫的魅力，只有动漫才能表现人类脑中的无限可能，没有任何限制。
《爱死机3-梅森的老鼠》
机器功能
【Dior】
2022-2023秋冬
第二种，我定义为机器功能，说到机器功和服装能想到的肯定是衣服融入科技。DIOR 2022秋冬大秀虽然很艺术化，但里面的单品真是实打实的服装功能融入科技技术。
秀场布置是设计师Mariella Bettineschi围绕着 “The Next Era”新时代的主题进行创作，主要是16至19世纪欧洲著名画家笔下的女性肖像。你细看这些肖像都是经过数字化的处理，有的从背景中剥离，有的在双眼处裁切并复制叠加，虚实难辨，仿佛让这些画作中被模糊、物化的女性主体构建起全新的感知能力。
但这次最被大家议论的是这个系列是内衣夹克、紧身胸衣，与不断进步的现代性和技术相结合。
让衣服单品具有机器功能，像瞬间收腰丰臀的内衣，勾勒曲线的电光。
赛博朋克
第三种风格就直接算赛博朋克吧，先解释下我认为的赛博朋克哦。
荧幕上的代表作是电影《银翼杀手》，应该很多人看过吧。
从这个作品之后，类似的题材和作品就越来越多，同类型的作品多了，就必须要有一个统一并且正式的称呼。于是，科幻作家布鲁斯·贝斯克给自己小说取的标题—赛博朋克（cyberpunk）
赛博朋克风展现的画面大多是色块碰撞下所呈现出的科技感，光芒笼罩着冰冷无味的霓虹灯有着黑暗的、颓废的、绝望特点。通过对于这个时代黑暗的描述，来体现世界还是有光明和希望。除此之外还有机械部件组装的“人类”、无序散乱的街头（这里是百度的，也不是我的理解）。
【Prada】
2022秋冬
说到霓虹、赛博朋克就要说Prada 2022年秋冬女装秀。
模特们是通过科幻式的金属格栅隧道再到霓虹灯下走入大屏幕，虽然就这么一段简单的隧道，但是Miuccia Prada和Raf Simons表现了服装和生活日常性，以及时光隧道时间的传递，架构了女性历史和服装历史。
整个霓虹灯的色调非常赛博朋克而且科技感十足
【DIOR】
2019早春
还有一场秀不得不提，简直就是赛博朋克的翻版，就是Kim Jones 为 Dior 打造的首个早春度假系列，主要是有机器人元素，他与空山基合作打造的大型未来主义秀场有个高达11米的金属女性机器人雕塑。
机器和未来元素布满整场秀，设计了大量工业风格的链条，金属质感螺丝形状的指套。
包括配饰，像包和帽子都是有“金属，锋利，强硬”的质感。
DIOR的LOGO也非常的空山基，像电脑科技组装出来的字母，这季入的都不虚此行。
【Balenciaga】
2019春夏
还有Balenciaga 2019春夏系列发布的嘉宾们来到了Demna Gvasalia与艺术家Jon Rafman 打造的秀场也有这感觉，密布着环绕式LED显示屏与镜面地板的秀场宛若一条时空隧道亦给人一种浓浓的“赛博朋克”式的美学盛宴。
科技感的布景和衣服大胆的色块图案衬托下十足的黑科技。
末日情节
【Balenciaga】
2023春夏
最后一个元素一定要说到末日情节，第一个能想到的就是Balenciaga和adidas的联名合作秀场。
这场秀以怪为名，这种怪除了赚足眼球之外还有满满的末日讽刺感。
当天办秀的选址是美国纽约州曼哈顿金融区的百老大街18号上，纽约证券交易所 NYSE。
办秀当天美国股票市场全线崩溃，一时间负面报道铺天盖地于各类财经报道当中，华尔街甚至警示国家经济正走向衰退。Balenciaga这场虽是秀，但就是笼罩在资本主义下的世界。
模特清一色身穿BDSM的乳胶面具与打底连衣裤亮相、只露出眼睛嘴巴还有俏皮怪诞的马尾辫，完全为了表现Demna这次设计的主题“过剩的欲望”去大量生产“一次性设计“我们是被衣服困住了吗？
还有精英们的通勤装，左手拿咖啡、右手提公文包，穿着廓形风衣在纽交所上演一场又一场的“入夜通勤”装，一身又一身的行头换着是为了维护我们的各种关系吗？资本主义笼罩下，我们如此忙碌是被金钱束缚了吗？
这种荒诞的死循环在New York City每天都在上演，奇怪又夺人眼球但符合常理直至末日。
【Marine Serre】
2019 秋冬
这个手法LVMH 大奖得主Marine Serre 在2019年秋冬时装周也有过诠释，展现了一个末日之后的赛博世界，秀的主题叫做“辐射”，模特沿着下水管道，在深不见底我们不舒服的世界里一路走来，身上的反光纤维材料和面具口罩都暗示末日的到来。
【PALM ANGELS】
2022 秋冬
Francesco Ragazzi在Palm Angels 2022年秋冬系列秀场中真实呈现了某种幻想，也是一种末日的方式。
感觉就像在洛杉矶的日落大道一样，末日世界的棕榈树已被日落时分染红，走来的是友是敌已经分不清楚。
只知道我们还继续存活于这异世界，继续向前走。
这个场景跟《爱、死亡、机器人》第三季里的群虫很像，人类本来繁衍群虫师想控制，结果反被控制，到底末日情节是怎么来的，总想问问人类。
好了，很多时候单看电影可能觉得偏激不懂，单看时尚也觉得越来越不理解这个世界了。但两者一合，一目了然，世界上很多东西都是有相通的地方，今天看片说搭配先到这，写的我累死了，希望你看的没有那么累。
新浪微博：toni雌和尚，instagram：tonizll
郑重声明：本文版权归原作者所有，转载文章仅为传播更多信息之目的，如有侵权行为，请第一时间联系我们修改或删除，多谢。