医院里，一个患病的小男孩，连续两周无法进食，医生虽然检查出不是消化系统的问题，但是依然找不到方法让他吃饭，眼见着孩子日渐衰弱下去。
见习医生运用自己的超能力，偷了男孩的影子，发现了他心底的秘密，男孩之所以拒绝饮食，是因为他心爱的兔子不见了，而当天晚上妈妈告诉一家人晚餐吃的是炖兔肉，小男孩推测父母杀了他的兔子，自己也一起吃了兔肉，为了惩罚自己，他决定死去陪伴兔子。
知道病因后，见习医生请小男孩的父母找来一模一样的兔子，告诉小男孩，他的兔子还在，正等着他好起来照顾呢，终于，男孩愿意吃饭了。
这个故事来自法国作家马克·李维的畅销书《偷影子的人》，见习医生就是书中的主人公，他通过偷影子的特异能力，窥见身边人心底隐藏的需求，帮助他们点亮生命之光，并与自己取得和解。
这是一本立足童年的成长日记，也是一个充满幻想的成人童话，面世以来，感动了万千读者。
作者除了设定一个个“偷影子”的故事引人好奇，还巧用“留白”艺术，激发读者的想象力，增添作品的艺术张力。
一、什么是“留白”艺术？文学艺术，经常会借鉴其他艺术表现手法，比如，“留白”艺术的使用就会带给读者深刻印象。
在中国，“留白”艺术源于哲学中虚实相生的思想，最早用于传统绘画，画家特意在画里留出一些不着笔墨的空白地方，虚实相生，以实衬虚，留给观赏者个人感悟的空间，以求“无画处皆成妙境”的效果。
文学作品中的“留白”，较为隐晦，主要通过“略写”或者“不写”，避实就虚，留下可供读者思考的余地，达到意韵深远的目的。
在国外，接受美学派代表人物伊瑟尔认为：“文学作品有两级，作者的文本是艺术的一级，审美的一级则是由读者完成。”
他还提出，文本中作者没有提及或者明确表达的部分，是文本特有的“空白”部分，用以激发读者的想象，和作者共同完成文学作品。
这种“空白”接受美学思想，和我国的“留白”艺术是一个道理。
马克·李维受接受美学影响，在《偷影子的人》一书中，灵活使用了“空白”，也即“留白”艺术，在人物、结构、主题等各个层面均有渗透。
下面，我将重点从开篇、情节、结尾三个方面逐层分析马克·李维对“留白”艺术的使用，探讨书中“欲语还休”间令读者关心的几个问题：
主人公为什么不敢回忆童年？
主人公的爸爸为什么离开他？
主人公和克蕾儿在一起后会怎么样？
二、以《偷影子的人》为例，看“留白”艺术是如何丰富作品内涵的？1.开篇留白，意在悬念
在《偷影子的人》开篇，作者写道：
“我害怕黑夜，害怕夜影中不请自来的形影，它们在帷幔的褶皱、在卧室的壁纸上舞动，再随时间消散。但只要我一回忆童年，它们便会再度现身，可怕又充满威胁性。”
我和大部分读者一样，就是因为这一段话，一口气读完了这本书。
在这段文字里，作者设定“黑夜”这个让人顿生惧意的场景，引发读者共鸣，接着用“害怕”一词表明态度，读者据此猜测主人公是一个胆小的人，接着引出“影子”这个统领全书的意象，最后用转折强调“影子”让自己的“童年”充满威胁性。
汪曾祺说：“语言的美，不在于语言本身，不在字面上所体现的意思，而在语言暗示的东西，传达多大的信息，即读者的感觉‘想见’的空间有多广阔。”
马克·李维用不到100个字，暗示了太多言外之意的同时，还在读者心中留下悬念：
主人公为什么这么关注“影子”？
是单纯害怕黑夜？
还是童年发生了什么可怕的事？
设置悬念，牢牢攫取读者的注意力，吸引他们在接下来的阅读中寻找自己希望的答案，这就是开篇留白的妙处所在。
2.情节留白，文约而意丰
《偷影子的人》主题是成长，情感表达方面主要写了主人公的亲情、友情、爱情，笔触细腻，感情真挚，“亲情”这一板块更是催人泪下。
主人公六年级的时候爸爸突然离家出走，再也没有回来，这对主人公的性格和成长产生了巨大影响，此后的人生道路中，主人公无时无刻不在思念着爸爸，一心幻想着和他重聚。
作者对“主人公爸爸”这条情节线的叙述，运用了“留白”艺术，着墨很少，情感也极为克制。
文中提到爸爸出走时，并未讲明原因，只说“他跟我解释了一堆关于人生的事情，还说等我到他这个年纪就会了解了。”
但是寥寥数语，在读者心中激起了涟漪：主人公的爸爸为什么要离家出走呢？他对主人公说长大了就会了解的事情是什么？主人公后来和他爸爸遇到了吗？
这些问题从主人公的爸爸出走后就跟着读者，可惜的是直到小说结束，作者也没有正儿八经地去写主人公的爸爸。
“留白”艺术造就的情节缺失，是作者有意为之，想要了解这位缺席人物，读者只能从其他相关情节中抽丝剥茧，作出自己的推断。
从主人公妈妈的只言片语中，我们逐渐了解到，爸爸的出走，是因为和妈妈感情破裂，他爱上了另外一个女人。
一直到结尾处，爸爸在书信中出现，我们才了解到主人公的爸爸其实挺爱主人公的，一直有写信给他，但是被主人公的妈妈扣下了，至于原因是什么，作者又用“留白”艺术按下不表，我们猜测可能是因为妈妈怨恨爸爸，所以剥夺他和儿子的接触。
而爸爸告诉儿子长大后了解的事情，作者干脆“留白”到底，我们只能尝试猜测是关于“爱情”的神秘莫测，它可以让一个人抛家弃子开始新的生活。
小说“留白”之处，是作者故意宕开一笔，回避故事细节，这么做除了避免作品落入俗套，主要是引导读者挖掘小说深层内涵，而“内涵”所在，正是读者思维延伸之处。
3.结尾留白，言有尽而意无穷
叶圣陶说：“结尾是文章完了的地方，但结尾最忌的是真个完了。”
在《偷影子的人》一书中，结尾来的突然，主人公和克蕾儿重逢了，小说也结束了：
“太阳升起，我们的影子肩并肩托在人行道上。突然，我看到我的影子倾身，亲吻了克蕾儿的影子。于是，无视于我的羞怯，我摘下眼镜，模仿影子的动作。就在这个早晨，远方防波堤旁的的小小废弃灯塔里，塔灯仿佛又开始转动，而回忆的影子正低低向我诉说这一切。”
读者还等着看主人公和克蕾儿互诉衷肠，回忆过去，大秀恩爱呢，小说却戛然而止，两个人重逢的喜悦消融在影子的亲吻当中。
但是，这样的结尾，给读者留足了想象，就好像沈从文《边城》的结尾：“这个人也许永远不回来了，也许明天回来。”
绝妙的结尾留白，给这个爱情悲剧添了丝丝温情，身为读者的我们可以想象《边城》中的翠翠孤独终老，也可以想象她最终等来了心上人傩送，两人过上了幸福的生活。
《偷影子的人》也一样，作者在结尾留白，就是暗示读者小说结束了，但是读者的想象依在，“1000个人眼中有1000个哈姆雷特”，我们可以想象两人甜蜜一生，也可以想象十几年的隔阂让他们只拥有短暂的幸福。
他们以后真的会怎么样？读者说了算，这是“留白”艺术赋予读者的权利。
三、“留白”艺术在小说创作中产生的艺术效果在《偷影子的人》这本小说中，“留白”艺术宏观上表现在开篇、情节和结尾三个方面，微观上，在小说的语言描写、人物性格、细节刻画等方面都有体现。
作者处处“留白”，然后依托读者的想象填补空白，是为了呈现独特的艺术效果。
首先，留白艺术的运用使得小说内容凝练。在本书中，主人公不但没有名字，就连形象也是模糊的，作者主要通过避实就虚的方式塑造人物形象，通简明扼要的心理描写刻画人物性格。
在小说情节上，省去一切繁文缛节，用几个“偷影子”的故事串联故事，情节紧凑，大量留白，内容上省略不少，主题涵盖却扩大了。
凝练的内容因为读者想象力的参与，得到了进一步的丰富，极具穿透力，引发了读者深切的共鸣。
其次, 留白艺术的运用使得小说意蕴深远。文中围绕在主人公身边的几个人物，主要有爸爸妈妈、马格、伊凡、里克、苏菲、克蕾儿以及楼上的邻居等，每一个角色的故事都和主人公“偷影子”的特异功能相关，每一个角色都有“实”有“虚”，毫不掩饰“留白”的空缺。
爸爸突然离去的“留白”，我们感受到的是父爱的含蓄和无奈。
妈妈隐藏病情的“留白”，我们感受到的是母爱的伟大和无私。
伊凡去而复返的“留白”，我们感受到的是友情的互助和感动。
克蕾儿失散又重逢的“留白”，我们感受到爱情就是“对的时间和对的人在一起”。
这里的每一个故事都可以独立成书，每一种情感都丰富而深刻，作者通过“留白”艺术将亲情、友情、爱情分散在一本书中，抽空背景，淡化情节，情感表达上含而不露，引导读者在“无”中感悟“有”，无形中丰富了小说的审美意蕴。
“留白”艺术，在绘画中是“计黑当白”，在音乐中有“弦外之音”，在小说创作中是“意境深远”。
作者灵活使用这种创作手法，通过读者的想象填补作品的空白，一方面激发了读者的阅读兴趣，另一方面赋予作品鲜活的生命力。
难怪《偷影子的人》被称为治愈系小说，正是这种将小说内容和读者想象融为一体的“留白”艺术，启发读者领悟生活，带给读者难以言说的文学美感。
郑重声明：本文版权归原作者所有，转载文章仅为传播更多信息之目的，如有侵权行为，请第一时间联系我们修改或删除，多谢。