爱屋及乌，人会因为一个人的作品而喜欢上一个人，我就是因为喜欢他的《过把瘾就死》、《永失我爱》、《无人喝彩》等小说，而喜欢这个狂妄不羁的北京“痞子”。随即买了他的作品全集，前面读完也写了一些读后的想法，其中不乏溢美之词，有人评论说我捧王朔的臭脚，我绝不这样认为，王朔的小说长于语言，并不仅仅是“京味”，也不是痞子气，而是他对语言的驾驭，不通过场景描写而只通过人物对话让读者身临其境。但是《新狂人日记》则真真是他的臭脚，用他自己的话说，这次玩现了。
有人说王朔的《新狂人日记》是在叫板鲁迅的《狂人日记》，我就笑了，这两者除了名字相似，没有任何可比性，就如关公战秦琼，根本不在一个时代，没有办法比，也没有可比性。鲁迅作品的价值在于其时代意义，在那个国人麻木、白色恐怖的时代，他用作品在呐喊，在斗争，在拯救中国，所以他的作品被誉为“标枪”“匕首”，直刺敌人的心脏，直击国人的内心，我觉得他的文学意义是时代赋予的。王朔的《新狂人日记》只是思想的拾遗，只是个人对社会、对人生、对生死的一些思考。说《新狂人日记》是思想的拾遗是因为这部作品，除了几处是闪光的珍珠外，其余的都是不忍卒读的沙子。
如果把王朔以前的小说比喻为一串珍珠项链，其中对话是珍珠，思绪是链子，他总是通过这根线引领着读者不断深入，而《新狂人日记》只有随意散在沙滩上的几粒珍珠，而且没有链子，没有头，没有尾，没有场景，没有背景，根本就读不懂，也许他就根本不希望我们懂，亦或他的受众比较小，我觉得也太小了，能全部读懂的不超过十位数吧。
虽然王朔在狂人序中说：“按时间顺序可以捋出一条所谓的心路历程，但是书没有按时间顺序编，而是按现实指向分类，这也是避免本书发生分裂的必须选择，因为读者在现实中，特别害怕看不懂，应该照顾，成心要买不懂看的毕竟是少数，极个别也没准儿正是神经病。我也不同意印一本书给人疯着看，再看疯了回不来。那个过程对我个人有意见，犯不上别人关心。”，好像他在照顾读者方面已经做了很大的努力，但是这种努力是南辕北辙的，也许思想境界没有到位，也许知识积累不够渊博，反正是没有看懂，每句话都能够懂，但是连起来是什么意思就不懂了（除了其中收录的两部小说）。
在《新狂人日记》中王朔将自己一段时间内的所见所闻、所思所想、所感所悟分为我、悟、人、物、经、死等六部分，将时间和内容都分裂了，而且没有彻底的分开，六部分你中有我，我中有你，也许在分的时候，他自己也乱了，最后就这样招吧，能看懂就看懂，看不懂就算了。在书中我们能够明显感觉到王朔的那种可以分类，在阐述一个事情的时候，刚阐述到兴奋点，突然意识到不对，这部分应该是在“死”部分阐述，不能在“我”部分就阐述了，例如在“我”中阐述生活中的角色扮演，刚写女儿换演员了，一想不对啊，这应该在“死”部分阐述，所谓在“我”部分戛然而止，读起来很扫兴。
我、悟、人、物四部分都是王朔生活的点滴，昨天在论坛上骂战了，反思后写点感悟；今天读了本书见了一些人听闻了一下事情，再写点感悟；后天对未来进行遐想了、要对律师、贪官、恶媒说话了，就整个公告，我觉得这种心路历程最好用传统的时间为序写，也让我们见识一下王朔成熟的心路历程。的确王朔一直想写一个大牛的东西，自己里程碑式的小说，总是左突右冲的不断尝试，但是以牺牲读者感受为基础的尝试是失败的。不管中国曹雪芹的《红楼梦》，还是美国玛格丽特·米切尔的《飘》，抑或英国莎士比亚的《朱丽叶与罗密欧》都没有这样干的。
经是比较纯粹的部分，是他将佛教经文根据自己的体会进行的注解，大有离经叛道的味道。“死”部分是这部书最大的珍珠，他描写自己死后的日子，用戏如人生的视角将自己已经过去的生活贯穿起来，爸爸、母亲、妻子、哥哥、女儿这些生活中的行为被他说成一出戏，用表演的视角来写人物之间的关系，透漏出浓浓的亲情、爱情，有反思，有悔悟，有感伤。死生亦大矣，任何事情在死面前都是小事，史铁生的《我与地坛》、余华的《第七天》、莫言的《生死疲劳》都用不同的角度和手法对死亡进行了剖析和阐述，王朔又给了一个全新的视角。对死亡意义的探讨，在于追寻活着的意义，如何活着，在王朔的小说中的主人公总是期盼过不一样的人生，压抑、叛逆、苦闷中苦苦的追寻着，从《过把赢就死》到《一半海水一半火焰》最后到《浮出海面》，都在寻求一种不一样的感觉。对人活着就是为了一种感觉，追寻中一种安全感、幸福感、获得感。
本书中最大的败笔还还在于动不动就汉语拼音和英语语法混用，他还建议以后国人都这样用，不要拿无知在这现了，中国的汉字之美不是你能体会的，不管是哗众取宠也罢，还是艺术突围也好，抑或才思枯竭的释放，反正这次你现了，现的很彻底。
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